明中期青花瓷鉴定要领 明中期的青花瓷特点

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1、成化瓷底部双边线近圈足的那根青花弦纹线，颜色比较深重，而上面一根弦纹线则显清淡。（注：耿宝昌先生之语）。

2、成、弘的罐或香炉的内口边沿，有时会加饰一至二道青花弦纹线。

3、肩部与胫部（下腹近底的那部分），出现青花变体莲瓣纹与简化莲瓣纹。这类辅助纹饰，通常情况下，不是成化便是弘治的。而肩部与胫部出现青花方体莲瓣纹与简化莲瓣纹之纹样，不是弘治就属正德。

4、胫部常饰以螺丝靥形莲瓣纹，而盖面纹饰大多与肩或胫部之辅助纹饰相呼应。这类螺丝靥形莲瓣纹边饰，明景泰、天顺时出现，成化时盛行。

5、成化经常模仿宣德纹饰，故多见夔龙、还有香草龙。晚明时，此纹样明代少见，即便有，亦粗俗不堪。至清康熙朝，又见形象细腻、生动的夔龙与香草龙之摹仿（这与康雍乾三朝喜好模拟大明瓷器有关）。

6、肩部常常饰有一周青花连弧纹边饰，此连弧纹，自成化起，经常出现在明中期的罐与瓶等立件上，系成化至弘治的重要边饰，时代性极强。

7、明代多见婴戏图。明中期，主体人物常见4至16人，背景大多数为田野景色；明晚期或清代，背景多为庭院，童子一般2至3人。

8、成化瓷上的人物纹，占据画面的比例，通常较大，所绘线条圆润。例如人物脸部呈鹅蛋形，衣服画成圆弧形，山石线条柔软无凹凸之感、有的若卵。此外，成化构图饱满、景致布局讲究匀称。弘治人物纹所占画面的比例通常较小，景致空旷、深远；正德时的人物纹，画得有大亦有小，景致显得对称和布局平稳。

9、成化喜以梵文（印度古代书面文字）作装饰题材，器物多为庙堂供器，书写的内容多属佛教经文、咒语之类。咒语的目的是消灾。正德惯以阿拉伯文作题材，文字内容主要为吉祥语、箴言、可兰经及器物用途的说明。

10、十字杵纹：双头杵交叉成十字形，在成化时期极为流行。据《李朝实录》、《明实录》、《明史》等文献记载，成化后期，京师大建寺庙，宫中大兴法会，瓷器出现书写梵文、藏文以及与佛事等活动有关的题材，“这当与成化后期宪宗皇帝酷好佛教有关”（参见故宫博物院编《孙瀛洲的陶瓷世界》P105）。

11、成化官器釉内气泡细小、均匀、疏朗。这是一个非常重要的特征。鉴别时万万不可疏忽，以免误断或失之交臂。

12、器物的底足釉面，同器身釉面色调经常不一致。底足釉面白，器身釉面色调为白中闪青。此特征始于成化，为前朝所不见。

13、明代的胎体洁白、细柔，釉质肥腴润如凝脂，呈半透明状。有些器物，迎光透视隐约可见胎体泛出淡淡的肉红色。但并非绝对！当综合器物全貌，避免以一概十。

14、成化瓷器修胎规整，器身横接缝的痕迹不明显，盘子多有塌底（下塌）现象，碗、盘类等圈足较直、较高。官窑青花瓷器分底施釉和涩底两种，以带釉者居多。成化民窑器虽比不上同时期的官窑来得精细规矩，但质量大多上乘，质地洁白细腻，瓷化程度较好，绘画工整，这在明朝各代中最为突出，甚或超过晚明时期之官器。弘治民窑绘画有较多的为一笔涂抹法。正德民窑器胎体粗重，厚薄不均，横接缝的痕迹明显，碗的圈足较直、较高。

15、明中期，民窑器的底部几乎多为涩胎，自嘉靖起，绝大多数为釉底。

16、明代民窑器物多见有类似竹丝般的刮胎痕，尤其在器内与涩底，系修坯时留下的。

17、同清代瓷器相比较，总体而言，明代器物的釉汁更显肥腴、古拙、釉面不太平整，并多见漏釉、缩釉现象。而涩胎上，尤其在胎釉相交的露胎边缘处，多见氧化铁红，有的色泽淡淡的，有的浓烈呈桔红色。

18、明中期，系指成化〔1465--1487〕、弘治〔1488--1505〕、正德〔1506--1521〕三朝。中国青花瓷，经历了明代正统、景泰、天顺这三个朝代的“空白期”（亦称“黑暗期”）之后，至成化，景德镇御窑厂的瓷器生产，又得以全面恢复。因此，明中期属我国陶瓷烧造史上的重要历史时期，瓷器质量很高，被称为“青花瓷的振兴期”。

洪武瓷器

1.元明两代瓷器的砂底，露胎处均可见星点装或大片火石红斑。这种火石红自元代开始出现，经明代，延续到清代乾隆以后才完全消失。

2.釉面多为青白色，色泽清雅。柔和悦目。

3.所绘龙纹，不如元代凶猛，多为五爪龙。元代所绘的折枝或缠枝莲叶纹的叶形较大，为大花、大叶，到洪武时则明显缩小

4.瓷器底足中心乳丁状突起。是元代器足遗传

5.明代早期纹饰，大多简练娴熟，豪放生动。官窑器的纹饰精细秀丽，或多或少流露出元代的风格。

永乐时期瓷器的鉴定

1.在我国的陶瓷工艺史上，此时的鲜红釉，甜白釉和青花瓷器独树一帜，占有特殊地位，成为明清两代的典型。

2.永乐瓷器的造型清芳、圆润、灵巧

3.永乐时胎土淘炼精细，胎体轻重适度，尤其以白砂底之细腻而著称

4.釉面肥厚，莹润平净，无橘皮纹。釉器的口、底、边角与釉薄处多归白色或**，聚釉处闪浅淡色和虾青色

5.青花器造型工整精致，色调凝重古雅，绚丽鲜艳，体态优美俊秀，用进口“苏泥勃青料”。烧造时有自然的晕散，形成浓重凝聚的结晶点，呈凸凹不平状。

6.圆器中的口沿，以手试之有锋利感。而后仿的口沿多圆润，不见棱角。这种器口特点，是我们断定年代初区分真伪的主要依据之一。

7.琢器胎体接痕微露。不及元代与明初时期明显。

8.常见器足有：里直外收式圈足、齐平式圈足，呈踏底状。

9.永乐时，开始书写帝制年号款，均为四字篆书。

宣德时期瓷器鉴定

1.永乐为明代瓷器的开创和发展时期，而宣德则为鼎盛时期，陶瓷界有青花首推宣德的说法。宣德青花以其胎土精细，釉汁均净，造型工整，凝重浑厚，胎质细腻，多细砂底，器型多样，青花浓艳，纹样优美而久负盛名。琢器接口少见，胎体比永乐时厚重、坚致。

2.釉面特点为橘皮纹，青花器釉面，呈亮青，前期与后期釉面稍白，中期为青白色。釉面均很细润。

3.青花有三种色料：进口苏泥勃青料、国产料、进口和国产混合料。青花自然晕散，形成浓重的凝聚结晶斑，深入胎骨。宣德青花可谓青花之冠。

4.矶红彩始于宣德，瓷釉为宣德创新品种之一，仿哥窑也是从宣德时开始的，黄釉是宣德时烧制成功的，青金兰釉又称“雪花兰”或“洒兰”，为宣德时景德镇能工巧匠又一杰作。

5.纹饰一改永乐时的纤细风格，显得粗重豪放，笔法苍劲。尤以龙纹狰狞凶猛之状，可畏明清两代之最。

6.宣德瓷器署有年款。教永乐时显著增多。一般为六字楷书款亦有四字的，书写部位不定，全身均可书写，亦采用篆书，曾有宣德款识“满器身”的说法。

7.彩瓷楷书写“德”字无“心”上一横，篆书写“德”字，“心”上有一横。

8.器足，琢器多细砂底，无釉无旋痕，泛有火石红斑。盘心微有下凹。雍正仿斜坡盘底，于足脊处滚圆如“泥鳅背”状。

成化时期瓷器的鉴定

1.成化时期瓷器造型庄重圆润，玲珑俊秀，小件居多，俗称“成化不搭起”，但也不是绝对的。

2.胎质纯洁细润，胎体轻薄，迎光透视呈牙白色或肉红色，如脂若乳，莹润光洁。釉质肥厚，光洁晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。

3.成化青花瓷器，以淡雅、沉静的色调行于天下。但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调，表现的最为突出。青花色调浓重者，相近于宣德晚期，并和多数浅淡色调，同时并存。

4.斗彩为成化创新品种，

5.纹饰线条纤细，多用双线勾勒填色法，填色较淡。只用平淡，只分浓淡而不分阴阳，无渲染烘托。绘人物衣着，只绘单色外衣，无内衣做衬托，故有成窑“一件衣”的说法，成化青花以淡雅著称，用“平等青料”取代“苏泥勃青料”，呈色稳定，发色兰中闪灰青，成化青花与弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法。

6.成化瓷器釉面，以细润见著，俗称“明看成化，清看雍正”。

7.成化器足，凡饰有青花双边线很规矩，紧靠圈足底部，而靠近足跟无釉处，那条圈线，颜色较深重，上面一条则显清淡，可用这一点来做鉴定参考依据。

8.款识字体，挺拔有力，如同出自一人之手，一般为“大明成化年制”，“大”字尖圆头高，成字撇硬直到腰，制字上大下小。

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