专业资讯 宾夕法尼亚大学建筑学概况

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专业资讯 宾夕法尼亚大学建筑学概况

　Z同学同时获得了美国常青藤盟校宾夕法尼亚大学建筑学硕士和康奈尔大学建筑学硕士项目的录取。在如何抉择的问题上，很是纠结，因为宾大和康大的建筑系都是美国的大牛项目，选择起来确实很费劲。经过和一个宾大建筑系在读的同学交流，他发来了这篇文章，感觉很强大呀，也和大家分享下。没想到，追本溯源的话，宾大建筑系竟然还是中国建筑系教育的始祖!

　美国宾夕法尼亚大学于1740年建立在位于宾夕法尼亚州的费城，它由美国著名科学家和政治家、《独立宣言》起草者之一本杰明富兰克林创办，当时为一所慈善学校。学校是美国著名的私立研究型大学，八所常青藤盟校之一。因此，每年会有很多学生申请宾夕法尼亚大学，下面是宾夕法尼亚大学建筑系校友的对话，相信对准备赴美国留学申请宾夕法尼亚大学建筑学专业的学生有很大的参考价值。

　DIVERSITY AND CREATIVITY

　ALUMNI DIALOGUE FROM DEPARTMENT OF ARCHITECTURE,

　UNIVERSITY OF PENNSYLVANIA

　多元&创新

　宾夕法尼亚大学建筑系校友对话

　参与嘉宾

　王伟：宾夕法尼亚大学M.Arch I，曾留校任建筑系讲师一职，并在哥伦比亚大学建筑系任教。曾与美国SOM建筑设计事务所旗下Black Box Studio和英国Arup工程顾问公司旗下Advanced Geometry Unit，合作研究参数化技术在实际工程中的应用

　方淳：清华大学建筑学学士，宾夕法尼亚大学M.Arch II，现就职于aedas建筑设计咨询有限公司

　杨楠：清华大学学士，宾夕法尼亚大学M.Arch II，现就职于aedas建筑设计咨询有限公司

　周迪峰：浙江大学建筑学学士，宾夕法尼亚大学M.Arch I，实习于纽约渐近线建筑师事务所 Asymptote Architecture，目前工作于北京DADA建筑设计与咨询有限公司

　包瑞：清华大学建筑学学士，宾夕法尼亚大学硕士M.Arch II，现就职于aedas建筑设计咨询有限公司

　张雪轶：清华大学建筑学学士，宾夕法尼亚大学M.Arch II，实习于荷兰ONL建筑师事务所，现工作于北京市建筑设计研究院

　教学风格

　常春藤名校的当代多元化建筑教育

　杨楠：宾夕法尼亚大学(以下简称宾大)是美国东海岸最优秀的学校之一，其综合排名一直长期占据全美前十位，是常青藤联盟的一所老牌学校，位于费城。我们主要是在设计学院读的硕士学位。

　方淳：宾大的建筑系在国内非建筑圈也有一定知名度，其实中国的建筑教育是沿袭宾大的系统的。宾大的建筑教育是20世纪初来自法国巴黎美术学院的，世界上最早的建筑学院应该是在法国产生，后来到了巴黎美术学院，巴黎美术学院这一套教学方法又传到宾大。中国第一批建筑教育家、建筑师，比如梁思成、林徽因、童寯、杨廷宝这些人都是从宾大毕业的。他们在中国创立了可能不算最早，但却是影响时间最长的几个著名的建筑系，比如东北大学、东南大学的前身、后来梁思成到北京创立的清华大学建筑系。之所以要溯源，是因为宾大建筑系对中国的建筑教育影响非常深远。

　王伟：宾大设计学院是一个研究生学院。宾大建筑教育分两种，一种是四年的本科学位，归属于宾大文理学院;另一种是三年的硕士学位，由宾大设计学院授予。在美国若要取得注册建筑师执照，必须有?Professional Degree?;该专业学位可通过五年的建筑学本科学位或者三年的建筑学硕士学位获得。前一种学位在各国都比较普遍，而后一种却只存在于美国。

　三年的建筑学硕士学位招生时对申请者的本科学术背景没有要求，但成功申请的前提是必须在申请材料中展露成为一名出色建筑师的潜质。入学学生中九成以上都受过一定程度建筑或建筑相关专业的教育;不过，由于学校极力提倡学生学术背景的多元化，所以每年都有一定比例来自其他专业但立志改学建筑的学生。宾大建筑系硕士学位的课程设置丰富多样：除了传统的建筑设计、视觉表达、历史与理论、结构、构造等必修课，还有城市设计、房地产、数字建造、工业设计等相关领域的课程供选修。

　包瑞：我跟杨楠、方淳都是建筑学学士，所以在美国留学的时候只读了一年，叫post-professional。读这个学位的人很多都是有工作经验的，大家重新来读这个学位就是重新去学习建筑。因为工作过，更多的可能是想再换一种思维，去尝试一些别的东西。所以对于这一年的课程，大家学习的目的更多的是在于尝试一种新的思路，或者是新的学习方法。

　杨楠：一年的硕士学位相对来说比较前卫，更多的是让大家从实践中回到校园重新反思建筑本身的一些理论，或者接受一些新锐建筑流派的思想，同时在技术层面提高自己，做一些以前想不到的事情，通过这些历练再回到工作中，从而启发更先进、新锐的想法。

　课程设置

　以研究为主的综合性建筑教学

　杨楠：宾大设计学院包括几个系：历史历史建筑的保护和研究;景观在美国一直占据最前沿的位置;建筑学院里最大的系;规划学有伊恩?麦克哈格等全球顶级大师级别的教授;和工程学院还有一些交叉学科的研究项目。从学院系的设置和互相的联系上来看，这是一个多元化的设置。学校提供给学生许多本专业范畴外的课程，比如和房地产相关的、更艺术一点的、技术一点，或者更偏向于景观、城市设计的课程。通过对某一类课程学分的积累，还可以得到一个学院授予的认证学位。因此学生的眼光可以不仅仅定焦于建筑上，而是可以多元化地发展兴趣爱好。如果对景观更感兴趣的话，也可以从建筑领域汲取经验反馈到景观里面。

　包瑞：我就选了一些景观的课。第二学期觉得建筑的课没意思就想去选点别的，还可以学一点新的东西。宾大的景观不错，主要偏城市一点，把城市和景观结合也是比较新颖的做法。我还选了一些艺术学院的课，如画画，对生活也比较有乐趣，而不是局限于学术上的那些事。

　杨楠：宾大的课程设计是非常多元的，我和王伟都上过工业设计，但是我们两个是不同的学期由不同老师教的。第二学期我们还上过沃顿商学院的课，那是全美最好的商学院之一。我们要在一个实际性的项目中由沃顿做商业运营和管理，包括预算等。设计学院为客户设计一种五星级酒店，两边进行不断合作，在这种合作中虽然大家都是学生，但是由于沃顿的MBA学生非常有经验，工作还是有一定的实际性。宾大能够提供这么一个平台让不同学科不同专业相交叉，大家互相交流互相启发。即使不是一个纯粹的设计师也可以找到一条路，找到发展的空间和余地，而不是循规蹈矩一条思路地坐在那画图。

　王伟：建筑系开设的工业设计课是学校目前大力发展的跨学科综合性课程试点中一个非常成功的课程，深受同学们的喜欢。专为建筑系学生开设的工业设计课定位明确：让学生在一个学期的时间内对工业设计以及该行业的运营模式有全面的了解，通过系统学习和实践操作进而思考该行业对建筑设计的借鉴意义。课程从工业产品的市场研究开始，经历对一个新产品的定位、设计和市场价值评估等诸多环节，最后结束于建造一个1：1的可实际使用的模型。

　方淳：刚才杨楠提到的两个词很能概括我对宾大建筑教育或者说美国建筑教育的想法，一个词是?多元?，还有一个词是?反思?。?多元?相当于学院给建筑系提供的东西很多元。其实建筑本身也很复杂，是一个综合性的学科，这需要不断地去考虑到很多因素，天气、场地、产量、业主的要求、群众的要求，其实是很复杂的。音乐有旋律就可以，美术有色彩就可以，写作有文字就可以，但是建筑很多元化。从学校再回到实践，或者从实践再回到学校的时候，有一些机会去把这些多元性中其中一元研究透彻，这是学校带给我们的。从别人的角度来思考建筑也很重要。关于?反思?，实际上前段时间我正好在看一个建筑师写的一本书，他说建筑是消费品，跟杯子、食物没有太大的区别。所以建筑究竟是不是不朽的呢?音乐可以是不朽的，有一些民谣可以永世传唱，美术也可以是不朽的，凡高的《向日葵》可以永远都是名作。但是建筑可不可以是不朽的?这也是一个没有答案的问题。我觉得在这种环境里面，相对于学校来说，它更学术化一点，你有一些机会去重新思考一些问题，我觉得对我们来说也是一个很好的机会，就是所谓的反思。

　杨楠：刚才提到的主要是一般课程的设置，建筑学学位的核心课程设计studio中,大部分studio都有对其他学科的研究，而且往往是从其他学科入手，然后再反思到建筑。比如说像post-professional 2008年的秋季学期，课程一开始就主要研究汽车设计。老师希望学生从工业设计中提取一些灵感，同时也向工业设计的生产方法学习，将他们最先进的加工技术以及汽车流畅的曲线反映到建筑设计上。前半学期大概有一个半月的时间都在研究汽车是怎么做出来的，而整个设计studio课程仅仅只有四个月，用三分之一的时间作研究在课程设计中是非常常见的问题，甚至有些studio这个比例更高。同时我们还有studio trip配合这些研究，去参观汽车工厂，去看怎么设计和制造汽车，然后再反思回来，如何用一种工业化的手段去制造建筑。由于有这种跨界的思考，从不同的领域用全新的思维方式去思考问题，这样建筑设计的基础才会不同，其逻辑方式也会改变，得到的结果一定是一种创新性的即使不成熟但富于想象的设计。实际上宾大的大部分研究生课程studio都是明显带有这种倾向的。

　王伟：宾大设计课的主题涉及和建筑相关的方方面面：从城市景观到构造单元，从参数化到绿色节能，从地缘政治到美学历史。课题所关注的领域之多、范围之广，得益于宾大这个综合性大学丰富的教育资源和自由开放的交流平台。

　宾大建筑系对其毕业生的定位是在从业后的30-50年内成为该行业的领袖，并且推动该领域不断进步。作为建筑教育的载体，所有课程的主题及其高强度的训练在传授知识的同时也培养了学生的人格：原创性、团队合作、强大的心里素质等。知识固然重要，但是设计师的人格和强大的精神气质更是成为领导者不可或缺的素质。曾经在宾大求学和任教的我从被教育和教育两个视角都感觉到学校对于建筑师的培养是全面而深入的。

　参数化教学

　从设计到建造

　从外形到结构的全面体验

　方淳：参数化是一种形式语言。建筑师很多时候汲取的创作灵感还是来自于建筑以外的东西。参数化有很多东西是来自于对自然界的一种理解，很多昆虫在成万上亿年的自然进化淘汰下生成了这样的形状必然是有科学依据的。所以有时候建筑师，包括结构师也都在思考这个问题：为什么这些生物是可以的?我们制造一个建筑，或者制造一个城市，这个城市应该是往什么样的方向发展?在高科技的时代，越来越多的人走在这个领域前沿，他们有这样一种疑惑，愿意找这种研究方式。我觉得参数化是这样的平台，是一种研究建筑的方式，不管它现在有没有成功，或者说将来能否成功，它试图将我们建筑的发展推向下一个阶段。

　王伟：建筑设计的方法一直在不断演变和进化：绘图技术从最初的纸笔手绘发展到目前的计算机辅助制图(CAD);建模方法从早期的无关联模型(例如Sketch Up)演化到最新的关联性模型(例如Digital Project)。参数化作为关联性建模技术的基础理论近年来备受关注。宾大建筑系在参数化设计领域的教学在北美高校中处于领先地位。学校师资雄厚，汇集了该领域内的顶尖专家;课程设置由浅入深，循序渐进;教学中联合运用多种软件，涵盖了从设计到建造的各个阶段;课程题材丰富多样，从形态研究到数字加工，从城市设计到结构优化等。整个教学过程丰富而深入，使得学生对参数化设计从原理到技术，从应用到研究，都有全面的了解。

　周迪峰：从教学理念上来说，宾大把参数化作为一种设计理论而不是一个建模的工具来进行教学。所以国外参数化设计的形式感跟国内不太一样，可能国内的老师学生不去接触背后的理论，会觉得这是一个很crazy的东西，不可理解。但实际上在它比较不成熟的表面下是比较有潜力的理论基础。所以可能国内应该是逐步引进这种理念，不光是从技术上从软件上，应该从理论方面让我们国内的学校和学生来接触一下。

　杨楠：参数化本身比较复杂，它也是多元需求或发展促成的，因此不同的人对它有不同的理解。从设计师的理解方面来说就是向自然学习，实际上是在研究有机形态;在哲学上有一套非线性哲学，它是基于近代科学的发展和德勒兹的一些理论发展而来的;在技术上这种复杂性的工程要真正实施，如何利用参数化，利用一些数学模型，去化解、去降低造价、去把建筑图纸参数化，实际上也就是说达到一种非常高效的可控性。同时我觉得从历史角度考虑，现代主义之后，参数化风潮不再是一种主义，它本质是一种人们追求空间或者形式的新奇和趣味的一种体现，它不像现代主义是在二战前工业化、二战后大量建设的一个大政治、经济背景下的产物。实际上现在大家越来越富足，政治上也比较和平，大家追求一种自我个性的彰显。而随着现代主义的复制性越来越无聊，大家就要提出一些复杂的，或者说新奇的形式，比如像文丘里提出的?向历史看齐?，同理，20世纪90年代大家去搞解构主义，现在搞参数化设计，实际上只是借助了这么一个外皮，它是技术、哲学、艺术、经济、政治等交融在一起得到的一个交汇点，本质是发展现代主义基本核心内容，但是又强调形式，淡化功能主义，强调个性，淡化国际式设计。

　宾大教育的好处在于它可以多元性地展示参数化复杂的一面，因为我们有非常出色的哲学老师Manuel DeLanda，他是在美国非线性哲学领域第一流的教授;有像Cecil Balmond、Ali Rahim等一系列全球顶尖的设计师;有像Roland Snooks这样的技术专家。学生可以学习到哲学原理、技术方法、形式语言、施工构造的加工方式等内容，它几乎涵盖到实际应用的每个方面，但是又高于实际应用的程式化，是一种基于创造性思维的产物。

　中美建筑教育的对比

　传统与激进对话，实践与创意并驾

　方淳：美国的大学教育，首先教育经费的投入是很高的，参数化做得很系统，集中了很强大的师资力量。学生如果有一个想法就可以到试验室里面真正地切割出来。这一点在中国可能所有的院校都是办不到的，中国没有这种设备条件。美国的教育跟他们推崇的美国精神是一样的：没有做不到，只有想不到。

　张雪轶：在那边做设计不是一个特别狭隘的范围，我感觉它专注于建筑，然后引进一个跟建筑相关的圈子。但是实际上如果感兴趣便可以接触到很多其他课程比如工业设计、家具设计。我还有一个室友，她选择的是陶艺设计，宾大会给你一个非常宽松的环境，提供给你这些所有的硬件设施、老师等，让你去接触艺术，得到陶冶的机会。

　杨楠：宾大或者是美国的一些学校的设计课程是非常有进化性的。也就是当我们意识到设计课程的局限性和不足时，这个studio会不断地进化，这种进化可能是新的技术、新的意识形态，或是新的美学思想，它们都用来不断地阐述studio的核心本质，加强其内容的丰富性以及理论的正确性，因此设计的结果也不断推陈出新，每年的作业相比前一年都有突破。

　比如Ali Rahim的studio，2005、2006年开始都是非常简单的几何形体，后来逐渐复杂化,然后又变成超常规的复杂化，随后不断又增加出对材料、色彩、质感的要求，同时空间不断地三维化、复杂化发展。通过五六年的变化，已经形成了非常成熟的风格。你会发现，它是从无到有的一个过程，实际上在中国就缺少这种环境和土壤。我们在中国的设计课往往是每届学生面对一样的老师、一样的设计手法，几乎是一种照本宣科式的教学方式。我们在出去后，经历过这么一场理念的洗礼，有一种根深蒂固的传统思维实际上是被打破了，你会说这个不一定是这样，可以完全放开眼光，只要有一套理论知识就可以完全做自己，或者说去推动自己的一个想法，或者一个很关注的点，在国内这是一个需要提高的地方。

　另外一点，参数化教学在国内还是有点受歧视的。有很多老师或者比较传统的教授们认为这是一种很疯狂的、无法建构的、没有理论依托的东西，大家在玩形式，形式是错的。建筑本身最重要的一个元素不就是形式吗?一个客户拿到一个方案他肯定先会说好看不好看，然后会说我们面积够不够、能用不能用。在国内有一种对形式的歧视，尤其是传统的老师，同时这种歧视又是建立在对参数化不够了解的基础上的。由于其理论、建构方法研究的缺失，它只剩下了形式，从而被批判，基于这点不得不说我们还有一段路要走。

　包瑞：这主要是思维方式的区别，我们希望从一件事到另一件事都是一步一步推进的，需要一个具体的或者是别人都认可的逻辑支持，但是美国人的思维是非线性教育，他会突然间给你一些新的想法，或者新的角度，这些都可以融合到我的理论里。只要提出来，我就可以自己编制出一个网络，我觉得我们还是缺乏这么一种思维。缺少一种自己去建立自己逻辑的平台，就好像总是有一个逻辑要去学，而不是可以自己去认识，去创造。

　方淳：本身逻辑就是西方社会的东西，美国的教学是他给你个A，给你个B，让你找他们之间的联系，或者直接先给一个结论，然后再去推导。我们所要做的工作是怎么样让这个东西成立。这种模式有点偏精英式教育，他们吸纳各大洲的老师，授业解惑本身就是教育的一个组成部分。

　周迪峰：美国吸引了各个地方的老师。这些老师是非常自由的，同时可以在好几个学校教书。他会把他的思维从这个学校传播到那个学校，然后再吸收一些东西到另一个学校。其实我觉得是一种从点到面再发散出去的过程。在整个教育体制下这种思维的自由度是非常高的，而不是说一个学校的老师是土著，从这个学校毕业，然后一代又一代在这个学校教书，甚至有的时候会建立一种学校之间堡垒式的东西。比如他们说这些自成体系的东西是非常好的，我们要一代一代传承下去，很难去接受别的新的东西。我觉得这是在国内一种比较常见的现象，就是有很多流派，各自有自己的一种传承，但是在国外这样的情况比较少，因为老师流动性非常强，很少有堡垒式的感觉。

　王伟：我认为教育在传道授业解惑的同时应该更多地关注对人格和气质的培养。一个优秀的建筑系毕业生除了必须具备扎实的专业基础之外，还应有完善的学习方法和持续的学习热情、开放和包容的心态、精益求精和追求创新的精神以及强大的心理素质。知识是个变量，会在从业过程中不断被遗忘和再学习，但是人格和气质在大学以后就基本是个常量，并且会伴随设计师一生，影响其设计创作的方方面面。

　欧美建筑院校在推动建筑学发展的过程中一直处于领先地位。这得益于学校在课程改革过程中体现出来的创新性和多元性。创新来自于研究和借鉴，多元来自于包容的心态和开放的眼界。以宾大的研究性设计课为例，其关注的对象涉及生物学、地理学、航空航天领域、汽车制造业等。设计的出发点往往起始于研究其他领域的优势和长处，从而思考并发掘其对建筑学的借鉴意义。在前期研究的帮助下，学生往往思维开阔，创意层出不穷。

　宾大建筑系不遗余力地搭建自由开放的学术平台，为各学科的交流和互相启发创造了有利条件。除了研究性设计课之外，学院还创造性地开设了建筑和房地产、建筑和工业设计等交叉学科辅修学位。学院举办的各种论坛和讨论会更是吸引了来自全球各领域的专家学者和建筑系师生一起探讨建筑学未来的发展方向。创新和多元，是宾大设计学院传递给莘莘学子最有价值的精神品质。

　周迪峰：我比较羡慕像王伟这样本科学的不是建筑专业，到宾大之后深造建筑的同学。参数化课程对于编程、计算机这种非建筑本科知识的要求比较高一点，本科是学理工的学生会体现出他的优势。建筑的本质是多元的，就像我最后一个学期的导师，他非常有名，是跟库哈斯同级别的一个大师，但他是结构出身，并不是一个建筑师，能成为一个建筑大师的原因就是因为他设计出来的作品在结构上都非常合理，结构上的合理就反映出他在形式上非常合理。这些大师的出现反映出他会把接触到的不同行业中跟建筑不相关的知识都应用到建筑里面。

　我觉得建筑其实是比较特别的艺术，它需要审美的知识，又需要建筑、构造、物理方面的知识，是与时俱进的、比较理论化的一门艺术性课程。所以我觉得它对多元性的要求特别高。包括刚才说的沃顿课程就是从经济学原理上告诉我们做建筑的人不能只是天方夜谭地做形式，还必须符合经济原理。在国内教师是不会主动鼓励或者提倡来开设一些多元化的课程的，这可能是土壤或者传统观念的影响吧。

　关于出国留学的几点建议慎重思之，大胆行之

　王伟：大学教育是一个平台，在这个平台上求学者得到知识技能和人格素质的提升，并且明确自己的奋斗方向。作为大学教育的一个分支，海外留学日益升温。但是由于其地域特殊并且在时间和资金上投入巨大，必须慎重考虑。

　对于计划出国留学的建筑系同学，我建议你们做好三个功课：

　第一，广泛而深入地了解建筑这个行业。国内建筑学本科教育在对建筑行业认识的广度和深度上远远不够。建筑设计所涉及到的工作内容纷繁复杂：从方案设计到施工建造，从团队管理到造价控制，从设计优化到质量监控等。由于建设项目的复杂性和综合性，一个建筑工作者往往只能专职于某一方面的工作。你最感兴趣的是哪个方面?

　第二，结合自己的兴趣和优势，明确以后的从业方向。建筑设计所涉及到的不同工种对于员工的素质各有要求。方案设计需要创造性，造价控制需要逻辑性，团队管理需要人际交往能力等。你最适合哪种工作内容?

　第三，研究学校的课程设置和教学特色。北美高校的建筑系，在研究生阶段的教育一般都风格明显：有些重视城市环境或历史保护，有些擅长设计或建造技术的研究，有些关注房地产运营或工程管理等。结合自己的特点和感兴趣的从业方向，挑选合适的学校以及合适的学位。

　留学深造是一个桥梁，用来提升自己的专业技能和人格素质，从而得以从一个更明确的角度，更适合的位置去实现自己的职业梦想。只有在了解建筑行业，了解自身兴趣和长处，并且理性择校的基础上，留学深造这个桥梁才能事半功倍地发挥效用。

　以上宾夕法尼亚大学校友的一些对话，相信对准备赴美国留学深造的学生有一些启发，尤其是对于准备申请宾夕法尼亚大学建筑学专业的学生来说，是非常重要的一手资料，希望学生可以仔细研读。

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　建筑学培养专业建筑人才，主要学习如何设计建筑物以及周围环境。学习内容主要有建筑绘图 ，设计学，建筑史，建筑理论，工程项目和建筑场地规划，施工工艺和技术，建筑专业标准，以及相关文化，社会，经济和环境问题研究等。

　2.是否适合你

　如果你喜欢画图，摄影，制作模型，各种工艺制作， 喜欢科学，艺术，历史，喜欢城市，园林。 那么你会可能会喜欢建筑学专业。如果你具备以下综合素质，可以考虑学此专业: 创造力，批判性思维能力，组织能力，说服影响能力，量化分析能力，素描功底，空间思维能力。动手能力，视觉敏感性。

　(略)

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优秀的建筑师应该具备哪些基本素质和基本知识？

我这两天闲暇时间正在东北大学的逸夫楼自习。本人建筑学专业。即将研究生毕业。我家就是沈阳的，但我也是最近才注意到东大建筑学的事情，我是学历史的，要是能留在这里讲建筑史，那就真是happy了。（因为东大很美，虽然和武大比这种美只是小菜一碟。）

东北地区是这样的，比较出名的建筑院校有两所：沈阳建筑大学和哈尔滨工业大学。（别的学校也有开设，比如沈阳工业大学，但是那些地方没什么意思，去了就知道了）东北大学最早的时候有建筑学，而且梁思成夫妇在这里呆过，那是一段很浪漫的故事。\(^o^)/你有空可以去查查。东北大学的很多建筑，背后都有自己的故事，这个学校很有底蕴的，你不会白来的。

本科的建筑学入学都有复试，其目的是考察通过高考招进来的学生有没有建筑细胞，或者说有没有美术修养。复试一般就是2到3小时，十几个人一个考场，考场前面放着一组静物，瓶瓶罐罐什么的。你就照着画就行了。不会画的画可以在沈阳报个鲁美培训班，1个月突击下就行，没问题的。我当时和你一样，总担心自己被刷到别的专业，其实不会的。你只要别画的太差，老师不会为难你的，大家都不容易。不过你也要注意：这玩意儿暗箱操作也是有的。你要是有关系可以疏通下，没办法，天朝就这样。我当年爸妈早就给我联系好人了，但是呢，他们怕我不努力，就没告诉我，害得我大夏天的天天跑去画室练素描。不过还好，从小画画就不差，美术加试也没费什么力气。

当年我有同学考入沈阳建筑，复试也是这样的，只不过他们考场人多些，20多人，或者30多人吧。但是内容一样，都是画瓶瓶罐罐。

有空用百度high联系我就行。有问必答。东大还是很安静的地方。我们很多毕业的同学，回家以后闲暇时间就喜欢到这里来自习，挺好的。?

看完了就把分给我吧，我打字也不容易，你说是不？╮(╯3╰)╭

(一)对建筑师主观心态的要求

1正确认识建筑师的天职

建筑是不是艺术家。

因此，建筑师的首要职责是服务社会、以自己的一专之才满足社会的需求，而不是仅仅追求个人价值的实现。画家的一幅作品标价百万，即便无人问津，尚可孤芳自赏。而建筑设计的目的是建造和使用，需要社会要投入大量资金、人力并且占用土地和环境资源。

建筑师不是理论家。

对各种前卫建筑设计流派和时髦的主义与理论，建筑师可以了解，但不能将其视为工作核心，每必奉之。那属于建筑理论家、评论家、学术研究者、教育研究者的工作范畴，而建筑师的首要职责不是夸夸其谈，而是脚踏实地的实现。

足球行业涉及的人群可分为三类，一类是球员，是足球艺术的直接创造者；第二类人指导球员创造足球艺术的人，比如各种不同专业的教练；第三类人更关心足球演绎出来的种种文化，如某球员的转会费多少，谁又下课了，对甲A在册球员家史了如指掌。他们也是足球文化的一部分，但绝不是足球文化的主体。

相应在建筑界，一类人在第一线生产，是直接做设计的建筑师；一类人是从事建筑学术研究和理论教育的工作者；还有一类是建筑评论家。就好比一个高水平的球员应该上球场证明自己，而不是整天谈论足球文化一样，建筑设计师应该通过身体力行的设计来解决社会与技术问题，而不是主义谈的不精，设计做的不良，偏废正务，不知所从。

建筑师也不是哲学家。

确实，象路易·斯·康这样伟大的建筑哲人，以其圣经式的建筑言论，影响和感召着一个时代的建筑师。但这不是大多数建筑师的方向，作为一名职业建筑师，康不算成功，他一生的大多数方案都留于纸面，而且最终悄无声息的死于三等舱的卫生间里。

建筑师属于服务行业的一支。

建筑作品最终要服务于社会中的广大用户。一个小区可能居住着上千户人家，数万人口。一套百余平米的住房，在建筑师而言，或许只是复杂日常工作中一带而过的细节，但对于众多月薪不过千余的普通居住者，价值几十万元的住宅，往往是一生之中最大的投资，也是将在其中度过大多数时光的所在，想到这些，哪位建筑师还会敷衍了事呢？

任何建筑都有它的投资方。对于一个开发项目，发展商的投资动辄百万、千万、甚至几亿。受人之托，忠人之事，建筑师必须根据设计委托合同的要求，在建筑技术上提交一个解决方案。对于一个政府项目，资金来源与纳税人的税金，建筑师对纳税人承担责任。即便是对于一座艺术要求再高，纪念性再强的建筑，比如美术馆或是纪念碑，终究是一项工程，有出资者，建筑师在表现艺术性的同时，也必须满足出资方的要求。这反映了建筑师对建设方的投资，以及所承担风险的尊重。

建筑师对国家和社会也负有深刻的责任。

在有限的土地上，建筑物一经建造，通常要使用几十年甚至更多，建筑师的工作影响和改造着城市的空间环境和文化环境。每一个建筑师都希望自己的作品是城市的地标性建筑，当各具特色、缺乏主次的众多标志性建筑集中在一起的时候，建筑师是否又能站到更高的层面去考虑建筑，避免因此而来的混乱城市面貌呢？

建筑不是空中楼阁，而是盖在土地上。建筑师没有资格牺牲国家不可再生的土地资源，满足个人创作的欲望。不单是服务于投资建设方，更要服务于社会大众，这是建筑师的天职。

2建筑师的团队精神

在西方人眼中，中国人被称为一盘散沙，团队精神相对较弱，往往更注重个人利益。尤其在建筑行业中，建筑师作为“自由职业者”，工作有艺术性的一面，比较容易注重个人价值，而忽视团队精神。事实上，作为生产行业，建筑从设计到建造的复杂分工，使得严密的团队协作成为必需。

大型事务所的常见架构是在公司内部分为不同的设计小组,比如因为不同建筑类型的规范不同而分为商业,住宅,学校,办公楼小组等，小组间的互相协调是顺利完成大项目的保证。小组一般由资深建筑师带领，一味追求个人表现而不讲团队精神的设计师对小组的工作效率和工作结果都会造成一定影响。

另外，建筑设计行业不断进行中的结构调整，要求企业间的合理协作。目前国内的大型设计企业大多是综合型的，“什么都能做”。这使得众多企业在同一平台上进行不必要的竞争，也不利于专业水准的提高。

国家政策也在鼓励专业化趋势。目前我国把施工企业资质分为总承包、专业分包和劳务分包三个序列，在最近的一次企业资质就位中，从事专业分包的企业比例相当大。据了解，设计方面的类似政策不久也会出台。

在世界范围内，专门化创作已成为惯例。安德鲁事务所的规模并不大，在国家大剧院中标后，立刻寻找最好的专业公司合作。北京五合也是如此，着重发展建筑设计一个工种，在结构、水、暖、电等领域都根据项目需要寻找相应的能力最强的公司合作。为了提高竞争能力，随着设计企业的专门化，公司间协作是必然趋势。

3不断学习的态度

优秀建筑师是由时代造就的。

只要将身边八十年代、九十年代、二十一世纪的建筑稍做对比，就能明显地感受到时代对建筑设计不断提高的要求。一般应用型人才，如书架型人才、工匠型人才，已难以适应时代的发展；而素质全面，接受继续教育能力强，智能型、创造型人才在时代的激烈竞争中愈来愈表现出充分的活力。建筑师需要学习的内容主要包括如下方面：

新兴的工程技术和材料知识。

随着新技术新材料的开发与应用，从砖混结构、框架结构到钢结构，从石头、木材到钢和玻璃，建筑技术和材料的发展带来了建筑形象一次次的飞跃。建筑师要创新，就必须掌握新技术。

即便是为了能够以最经济便捷的方法建造建筑物，技术方面的不断学习也不可或缺。目前我国建筑界在这方面有较大差距。在有些大跨度建筑中，运用钢结构显然有更快更经济的优势，而由于钢结构设计能力弱被迫采用混凝土框架结构的事屡有发生。

新设计手段的学习。

美国著名建筑师法兰克·盖瑞在闻名世界的解构主义建筑--西班牙毕尔巴鄂·古根海姆美术馆的设计过程中，首次引入了用于航天造型技术的软件，这使得将古根海姆美术馆完全自由的外形，转化成施工图纸进行建造成为了可能。当然，有人认为建筑师对计算机软件的过分依赖将导致创造力的退化，但在西方很多建筑学校，比如引领世界建筑潮流的英国AASCHOOL，计算机辅助设计确实被列为重要课程之一。应该承认，新一代建筑师对于新型设计手段的掌握是必需的。不断掌握和运用性的设计手段，要求建筑师有不断学习的精神。

不断更新的市场环境。

建筑设计师为市场服务，而市场比知识的更新速度更快。不了解别人在做什么，不了解用户在想什么，对于建筑设计来说无异于盲人摸象。

市场是建筑设计师最好的老师。有效吸收和学习有用的市场信息，对建筑师思维的敏锐程度和专业判断力也提出了比较高的要求。“活到老、学到老”的古训，对于建筑师保持更长的职业生命力显得尤为重要。

(二)对建筑师专业技能的要求

1做出正确决策的判断能力及将其贯彻下去的宏观控制能力

建筑设计的过程是从分析问题开始的。

周边环境的建筑约束和文化约束、使用者的需求、项目的市场定位、建筑的性质和特征，都是建筑师必须纳入分析判断体系的影响因素，并形成最初的设计构想。这是对建筑师综合分析和判断能力的考验。

而最初构想在设计全过程中的逐步落实，则取决于建筑师的宏观控制能力。从构想到施工图的完成，众多具体问题需要判断取舍、不断追溯和贯彻最初决策，将宏观决策转化为微观的解决方案，避免出现因为战术而改变战略的错误。

在2000-2001年，北京五合负责位于北京经济技术开发区“一栋洋房”住宅项目的规划、建筑和景观设计。接到项目之后，北京五合的建筑设计师认识到项目定位是设计的关键，也是贯穿设计始终的核心问题。于是与代理商北京金网络置业投资顾问有限公司通力合作，把握住了两点最关键的因素：项目的位置优势和销售对象。

“一栋洋房”项目位于经济技术开发区，从1992年4月8日亦庄开发区成立以来，10年间有1000余家高新技术企业驻扎于此，其中有著名跨国公司60余家，世界500强企业40家，在15平方公里的土地上，投资总额近40亿美元。巨大的经济力量使开发区具有良好的生活环境，形成了“一栋洋房”项目的位置优势。

由位置特点决定了“一栋洋房”项目面向的销售对象主要为中高收入的年轻白领，包括开发区的外企工作者和在CBD工作在郊区居住的有车族，属于成功人士的过渡性第一居所。因而建筑设计师选择了有朝气、积极向上、色调明快、符合青年人需求的格调氛围。

准确分析和正确决策给后续设计明确了方向。从设计至施工图，建筑设计师避免装饰的堆砌，不表现奢华，从形象到功能基本实现了最初的设计构想，并成为2001年北京十大明星楼盘之首。

2具备足够的专业知识积累

积累是建筑师必不可少的过程。包括：建筑技术方面知识的积累、建筑法规规范知识的积累、对于国内外建筑作品的了解以及长期实践经验的积累。也正是由于足够的积累对时间的要求，建筑设计被不太准确地称为“老年人的行业”。一般来说，建筑师的成熟期都在四五十岁以后，而50岁以下的建筑师都属于“青年建筑师”之列。现代主义大师柯布西耶设计最著名的朗香教堂时是63岁。建筑师需要充分积累，才能寻求到知识和创造力的平衡点。

积累的实现也来自于对生活点滴事情的关注。据说中国建筑界第一人梁思成先生，去中南海开会还随身携带卷尺，遇见坐着舒服的沙发，他就拿出卷尺来量一量尺寸。对很多建筑师而言，关注生活中的建筑现象和细节已经成为了一种职业习惯。

3对城市空间尺度、建筑群空间尺度的把握

创造良好的城市、建筑空间，始终是建筑设计的首要责任。

空间尺度是建筑的基本问题，也是当前一些建筑师在追求建筑理念时容易忽略的问题。城市和建筑群的空间尺度存在着基本规律，只有掌握了这一规律，才不会导致建筑创作时的方向性失误。

对于建筑师来说，城市和建筑群空间尺度的把握能力是比较高级的专业能力要求。不具备这一能力的建筑师可能永远只能停留在建筑小品的创作层面上，或者是给城市留下一些大而无当的空间和蠢笨骇人的建筑群。

4审美素养和造型能力

“坚固、实用、美观”是维特鲁威提出的最早判断建筑优劣的标准。审美素养是成为一个优秀建筑师的必要前提。

人创造了建筑，建筑也改变着生活其间的人们。建筑的外观会潜移默化的影响使用者的审美和情绪。建筑的美观有不同的表现形式，文化建筑的美表现在温文尔雅，商业建筑的美表现在生机勃勃，建筑的审美取向一定程度上代表了一个城市和国家的特征，也是当地社会人文的重要组成。

缺乏审美素养的设计人员与其说是建筑师不如说是工程师。而在审美素养中尤为重要的是宏观造型能力。悉尼歌剧院、艾菲尔铁塔等流传百世的著名建筑均可简练到用一根线条来表达，其宏观造型是震撼世界的重要原因。

5对建筑构件在空间和形象表现上的预知力

人们使用的是建筑物的空间，而建筑空间本身是由一系列不同功能和尺寸的构件组合而成的。构件是建筑和人交流的最直接途径，极大地影响了人对空间的感受和对建筑的认知。

建筑是不是随心所欲的雕塑，建筑师必须能够通过各种比例的图纸感受到建筑物建成足尺后的实际效果，对各种建筑构件在未来空间和形象表现中所起的作用具备较强预知力。这种能力需要长时间实践的培养逐步形成。

6对建筑功能的综合解决能力

包括建筑内部功能布置和建筑群体中的场地设计和流线组织两个方面。具体说来有：

建筑内部的水平和垂直交通；

各使用空间的排布和组合；

建筑物和城市道路周边环境的衔接；

地面地下停车的组织；

各建筑物间的协调关系等等。

这些功能问题的解决，既需要建筑师的专业技能，也需要深入学习和了解相应建筑的运转规律。对新技术新材料的掌握为建筑师的解决能力提供了必要的工具，而最关键的还是取决于建筑师对最终用户的关怀。

7对使用者的关注和了解

不同地区、不同民族、不同行业、不同年龄的人对同类建筑会有不同的需求。建筑师必须关注其差异，提出有针对性地设计方案。这就需要建筑师有丰富准确的生活体验，对各种社会现象进行积极的思考，善于和使用者沟通，这往往比设计本身更重要。

同样是别墅，在美国，比如洛杉矶，是普通人的居住场所，两个孩子一条狗，一栋house一辆车，是标准的大众化幸福家庭模式；在中国，别墅则是有钱人才能享受的奢侈品，是事业成功，成为“人上人”的标志。于是洛杉矶的别墅可以是简单温馨的，而在中国，则需要能够表现居住者的尊贵身份，超越一般人的高尚品位，而且要以最直接的方式，“看得见摸得着”的方式表现出来。有人认为建筑师迎合这种心理和需求是“媚俗”，但“建筑”物本来就是现实生活中的“俗”物，只有尽早还“俗”的建筑师才能“普渡众生”！

8表达和沟通能力

表达和沟通合称“交流”，是说明自身意图，进行讨论，并接受反馈意见的过程。包括建筑和思想两方面内容。建筑师的建筑表达能力，即将自己对空间和形态的设想用图的形式反映为具体的形象，这是建筑师的基本功。

首先是徒手绘图的能力，也就是我们常说的“手头功夫”。徒手绘图可以迅速而概括地表达设计意图，也可以用来记录，很适合于面对面的交流。

其次是电脑绘图。电脑绘图可以精确的绘制图纸，易于修改，也可以很真实的表达建筑形象和空间氛围，能够缩短图纸和现实的距离，在专业人士和非专业人士的交流中必不可少。

思想交流是通过语言进行的，在各行各业中都很必要。建筑师良好的思想交流能力有助于理解业主需求，提供更好的服务，同时交流过程中充分的表达也是建筑师自身思想的实现成为了可能。

9组织协调能力

建筑设计是一个分工协作的复杂过程，历史上著名建筑的设计通常历时数十年甚至上百年。天主教中心梵蒂冈的圣彼得大教堂始建于4世纪20年代，最初为长方形“巴西里卡”式大会堂，1506年拆毁后重建，于1626年完工，历时120年，先后经过勃拉芒特、米开朗基罗、拉斐尔、小桑迦洛等10位建筑师之手，其工程前后协调的难度可想而知。即使在建设速度快得惊人的中国，一栋普通公建的设计建造周期也在3年左右。在这样长的时间里，建筑师一方面要负责设计工作，另一方面要面对很多不可预见的矛盾和变故，及时进行协调解决。

在建筑从策划、设计到施工、验收使用的漫长过程中，建筑师对外联系着使用者、投资者和建造者，对内协调着结构、水、暖、电各工种，承担着核心和纽带的作用。建筑师要组织各类人员的协同工作，同时必须协调众人之间不可避免的矛盾。使用者追求高标准和投资方追求低造价之间的矛盾，高质量设计所需时间和甲方缩短设计周期要求之间的矛盾，建筑造型变化与结构简捷实用之间的矛盾，如此等等，使建筑师的责任远远超出设计本身。难怪梁思成先生说，建筑师的工作就像“带着镣铐跳舞”。

二.社会和市场对建筑系毕业生的基本要求

建筑系毕业生走出校门之后，不小的一部分人将选择专业道路，投身职业建筑师行列。他们的心态形形色色，水平参差不齐，但他们是否满足社会和市场对于毕业生的基本要求呢？

作为市场一线的建筑设计单位，也是建筑系毕业生的直接用人单位，我们认为，毕业生在进入专业设计队伍之前必须做好如下两个方面的准备。

(一)坚定、清晰、踏实的主观心态

1对自身发展方向有明确的定位

无论是本科生、硕士生还是博士生。毕业生首先需要根据自身的长处和短处做一明确定位，并规划好自己的未来发展方向。

目前建筑专业的本科毕业1-2年的学生中，考研成风。约有80%的人想考，50%的人真正复习并参加考研，而最后只有5%以下的人才能考上。从考研的动机来看，最多的可能是想提高自己的业务水平，再找一个机会继续学习；第二是拿学位镀金以此提高收入；第三个原因是不想走入社会或者在社会上碰壁，想在象牙塔里再躲几年。真正考虑清楚为何考研的学生，少而又少。

对于想提高业务水平的人，读完博士可以说在理论修养上有长足的提高，但建筑设计能力决不是按比例增长，与其他同时期的本科毕业生相比，缺少了宝贵的几年实际工程经验，在这方面实际是落后了，在建筑设计市场上的竞争力反而下降。在国外，设计公司大多不愿意接受理论能力强，工资水平高，而设计能力弱，创造产值低的博士。综观国内外建筑设计大师，几乎没有几个是建筑学博士毕业的，（较多的是有杰出成就以后，被授予名誉博士）这也从一个方面说明了建筑大师获得成功的根本原因在于能创作出优秀的建筑设计作品。

对于想拿学位镀金以此提高收入的人，总有学位至上的想法。这跟中国的传统教育观念有关系，也是社会意识上的误区。普遍认为学位代表水平，学位越高，综合水平越高。最典型的笑话是把博士后当作一种学位。事实上，一个人所获得的收入，不是他的学位高低所决定的，而是与他的劳动在社会市场中所拥有的价值对应。从实际工作中获得的经验，对于建筑设计师而言，会带来更大的社会价值，相应的带来高收入。

对于不敢走入社会抱有逃避心理的人，应该正视自己的胆怯，明确自身的特点，选择适合自己发展的道路。拿不定主意的不妨走出来试一试，只有勇于尝试才能在实践中获得更全面地认识，更好的规划自己的未来。

所以毕业生首先应该明白，社会分工的不同赋予建筑师和学者的不同职责。学者和教师同样是社会的需要，认真做科研与教学的好学者能教出一万个好建筑师；设计师是社会的需要，在最前沿直接服务于社会，也是建筑界的主力。建筑师的学位或高深的理论不能证明什么，他们的价值在于实实在在的设计能力。

在国外，这两者分得很清楚：读硕士或博士的人，走的是学术道路，就很可能回不到实际生产里来。大部分中国人出国，是为了拿奖学金，为了出国而出国。出国读了几年之后才逐渐明白了这个道理，学位越高越不好找工作，在大学里当教授也好，做研究也好，注定了在学术这个领域里面，路是非常窄的。很多硕士、博士到设计公司找工作，不敢说自己是博士，甚至连硕士也不说，只拿本科文凭找工作，这对于个人来说，也是时间和资源的浪费。

总之，对自身发展方向有明确定位的毕业生，于已可尽量避免盲目性、少走弯路；于社会，可以节省不必要的教育投入，提高人才的培养效率。

2正确认识自身能力

刚出校门的建筑系毕业生普遍对自己的创意设计能力过于自信，无视或轻视社会对建筑设计的实际需求，不肯踏踏实实的从点滴做起。尤其是读完研究生的毕业生，过惯了懒散的研究生生活，不适应设计行业严格的作息时间和工作方式。他们应聘时薪金一开口就是别人的几倍，认为学位高的人能力就比别人强，实际情况可能是恰恰相反。

读学位不代表设计能力的提高，也不代表工资应该提高。学位主要代表的是理论水平，与实际生产能力没有本质关系。甚至有些设计单位在这一点上有认识误区，认为学生有创意，将方案推给新毕业生、甚至实习学生做。致使学生也以这样的观点来认识自己，最终误人误己。

3有长远目光避免浮躁的心态

在明确规划未来和正确认识自身能力的基础上，毕业生应该有长远的目光和踏实的态度。整个社会的浮躁使得大多数年轻人不愿脚踏实地从小处做起，常常这山望着那山高，不断调换工作，总认为没有找到适合发展的空间。殊不知，限制其发展的不见得是所在的企业，而往往是自身浮躁的心态。

很多学生都崇拜或很推崇实验建筑，热衷于前卫的、另类的、更有表现力的建筑语言，追求表现自我。这也是毕业生不实际的浮躁心态的表现。建筑师可以自诩是或被别人称为建筑大师。建筑也常被称做艺术。建筑有艺术的成份，它是跨越了工程技术和造型艺术的一门学科，同时也包括城市环境与社会文化等诸多方面的因素。只追求创意的实验建筑有其积极的意义，但于社会而言不可能成为主流。

实现了七成的毕业生就业率。未来可以预见，毕业生就业压力将会越来越大。因为不具备良好的心态导致未能迅速地融入行业和社会，可以说是当前各行各业中毕业生普遍出现的问题。对于建筑系毕业的学生来说，因为心态而耽误了自我发展的时机，更令人惋惜。

(二)在专业技能方面达到基本要求

对于毕业生而言，要具备成熟建筑师的各种技能是苛求，但一些基本要求应该达到，主要包括四个方面。

1审美素养和基本的建筑感觉

现状是毕业生所掌握的创意与空间变化等知识常不切实际，同时缺乏对高品位建筑作品的鉴赏能力的培养。而且由于城市规划、城市设计方面的训练相对薄弱，毕业生常常对城市空间尺度、建筑群体空间塑造缺少基本的感觉与能力。

2对建筑所涉及各系统和程序的初步了解

这方面要求包括对结构、水、暖、电与建筑配合的基本认识，和构造方面的基本知识，主要是外墙构造知识。由于在构造方面缺少感性认识，即便了解的也是相对老旧的知识，以至于设计出来的方案要么脱离现实无法实施，要么不懂得如何利用新的材料技术，创造新的表现手段与形式语言。

3绘图技能

主要是计算机绘图，这一点大多数毕业生都能符合要求。在手绘方面，则有较明显的不足。实际上，计算机的广泛使用终究不能代替手绘的工作。

4表达能力和沟通能力

这是从业建筑师必备的能力，也是大多数毕业生所缺乏的，需要在工作中不断提升。

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